|
c 25 июня по 25 июля 2007 г.
Выставка Гавриила Кондратьевича Малыша «Жизнь. Времена года…» откроется в Новом выставочном зале Государственного музея городской скульптуры. Выставка приурочена к 100-летию со дня рождения художника.
На юбилейной выставке представлены произведения мастера из коллекции, переданной в дар музею вдовой художника Евгенией Ефимовной Малыш, которая всегда была другом, помощницей, неутомимой пропагандисткой творчества своего мужа.
Выставка вместила лишь небольшую часть произведений мастера, из более чем 300 подаренных музею и почти 3000 созданных мастером за долгую и плодотворную жизнь. Художник, родившийся на Украине, с середины 1930-х годов связал свою судьбу и творчество с городом на Неве. Все годы блокады оставался в осажденном Ленинграде, создавая агитационные плакаты и панно. Вскоре после войны Г. Малыш был принят кандидатом в Союз художников, но в 1952 г. его кандидатура была отвергнута за «формализм и безыдейность» творчества.
Сейчас трудно представить, что пейзажи, наполненные таким радостным, позитивным настроением, могли вызвать столь резкую критику «чиновников от искусства». Лишь в 1957 г. Г.К.Малыш благодаря своему упорству и любви к творчеству был принят в Союз.
Малыш прекрасный живописец, удачны его работы в технике пастели, но более всего он мастер акварели, достигший высочайшего совершенства в этой технике. Его акварели написаны в один прием, на одном дыхании, отличаются поразительной мощью, монументальностью, насыщенностью цвета («Осенний лес Валдая».1981).
Представленные произведения отражают всю палитру творчества мастера: это наполненные поэзией пейзажи среднерусской полосы Пскова, Валдая, Поволжья, мощные по звучанию горные пейзажи Кавказа, шахтерских поселков с их неотъемлемыми терриконами. Особо следует отметить петербургские пейзажи с их приглушенной серовато-жемчужной гаммой, очарованием набережных рек, каналов, мостов.
Натюрморты необычайно декоративны, ярки, мажорны, исполнены маслом, масляной пастелью, но чаще всего акварелью. Свои произведения, как правило, Гавриил Кондратьевич писал по памяти, без подготовительного рисунка. Неизменным был лишь маленький блокнотик, в котором художник делал мастерские наброски четкие, выверенные по композиции, с пометами основной цветовой гаммы.
Работы мастера отличаются особой музыкальностью, художник любил музыку, чувствовал ее глубинно. Недаром он говорил, что «живопись и музыка во многом родственны; как композитор слышит музыку, ее ритм, так и художник должен иметь внутренний слух — чувствовать цвет и его ритм, то есть уметь мыслить цветом».
Хранитель фонда графики ГМГС И. М. Лермонтова
|
