14 декабря 2005 г.
Выставка Игоря Андрюхина и Елены Ткаченко «Он и Она» (художественный металл, эксклюзивный текстиль) пройдет в Вас в выставочных залах Конюшенного корпуса Елагиноостровского дворца-музея с 16 декабря 2005г. по февраль 2006 г.
100 пудов художественного металла и 75 миль шелковой нити Выставка художников Игоря Андрюхина и Елены Ткаченко по сути — две самостоятельные экспозиции, расположившиеся друг напротив друга в двух залах Конюшенного корпуса на Елагином острове. Грандиозные формы архитектурного металла — с одной стороны, изысканный текстильный эксклюзив — с другой. В этом — разница.
Схожесть — в общем высшем образовании (в Санкт-Петербургской государственной художественно-промышленной академии), узнаваемости авторского почерка, известности в мировых художественных кругах, а также тем, что они — муж и жена. Впрочем, последнее — скорее разница.
Игорь Андрюхин, художник по металлу, член Союза художников России, начинал учиться скульптуре (наверное, именно поэтому его работы выглядят столь монументальными и объемными), но поступление в Мухинское училище направило его в кузнечное русло.
Он практически не делает мелкую декоративную пластику, поэтому на экспозицию из имеющегося выбирались совсем маленькие вещицы: весом не более 200 килограммов.
И даже в этом случае эти архитектурные объемы еле выдерживает пространство немаленького выставочного зала. Игорь Андрюхин — один из немногих отечественных художников по металлу, которого в равной степени хорошо знают как на Западе, так и на Востоке.
Его приглашают в Японию и Великобританию, он дает мастер-классы в столицах Норвегии и Южной Кореи. В 1999 году Игорь выиграл (пройдя все 3 тура) в международном конкурсе дизайна «Проект Тысячелетия» (Millennium project) — крупнейшем соревновании такого плана в Европе — проходившем в Великобритании.
В небольшом городке под Лондоном стоит теперь грандиозная по задумке и размеру (6,5 метров высотой) скульптура Игоря «Рог изобилия», исполненная по старой английской технологии с применением гранитных валунов и кованого железа (кстати, проект этой скульптуры был закуплен у художника английской королевской семьей).
Символические ходы вообще характеризуют творчество Игоря Андрюхина: как семантически работает уже приведенный выше Рог изобилия — древнегреческий символ плодородия, изобилия и процветания, так же наполнены сакральным смыслом те протоформы праславянской символики, — кресты, шары, квадраты, — которые художник использует в своих последних, по-настоящему загадочных работах — огромных металлических капсулах. Разъединенные не попарно, эти вещи теряют свой первоначальный смысл.
Художник внимательно наблюдает за достижениями в мировой архитектурной пластике и глубоко уверен в том, что настала пора предъявить миру современной архитектурной пластики самые новые тенденции, основанные на корневых русских традициях.
Игорь Атюхин участвовал в реставрации множества архитектурных объектов, создал целый ряд крестов на храмах — в подворье Соловецкого монастыря, в селах под Новгородом, под Харьковом, в Киришах.
В Кронштадте им были созданы ограждение и якорь для храма «Спас-на-Водах», в Тронхейме (Норвегия) Игорь занимался внутренним убранством самого большого храма в Скандинавии, а еще — решетки на окна и ворота от художника получил православный храм в британском Манчестере.
Впрочем, на выставке будут представлены и фотографии всевозможных объектов, которые художник создавал на заказ для всевозможных влиятельных персон из российского бизнеса и политики, но их имена мы решили пока оставить за кадром.
Елена Ткаченко, создатель эксклюзивного текстиля, закончила текстильное отделение СПбГХПА, член СХ с 1994 года. Участница многочисленных отечественных и зарубежных выставок, модных показов, симпозиумов и конференций.
В 1997 году основала студию эксклюзивного текстиля, которая занимается разработкой и созданием коллекций авторского текстиля, выполненного в уникальных техниках из лучших материалов ведущих европейских производителей.
На нынешней выставке Елена представляет коллекцию «Красное» из серии «Колорит». Основной идеей коллекции является эффект оптического смешения цветов. Разработанная авторская техника позволяет создавать богатую, светящуюся колористическую гамму. В коллекции представлены изделия с преобладанием тщательно отобранных видов шелка и вискозы. Цветовая гамма — оттенки красного.
«Елена — художник почти универсальный, который может работать во всех областях художественного ткачества. В последние годы она работает в уникальной, разработанной ею технике необычного ручного ткачества.
Роскошные шарфы и палантины, выходящие из-под рук Елены, сплетены из разнообразных видов пряжи, сочетание нитей разных цветов и разных структур с фактурой ручного ткачества создает неповторимый декоративный эффект.
Утилитарные по сути, предназначенные для ношения предметы приобретают глубину и весомость произведения искусства, не теряя при этом своей главной функции — греть и украшать свою владелицу — и выделять ее из толпы.
В этих изысканных предметах отчетливо звучит главная нота современного искусства: абсолютное выражение абстрактной, но в высшей степени эстетической формы, которая несет в себе глубокое содержание».
Татьяна Лехович, хранитель тканей Государственного Эрмитажа
