c 13 сентября по 27 сентября 2008 г.
11-й международный фестиваль EARLYMUSIC состоится 13-27 сентября 2008 в Санкт-Петербурге.Когда звучит старинная музыка (барокко, ренессанс и даже средневековье) на старинных инструментах в ее первоначальном виде, очищенная от интерпретаторских искажений 19 и 20 веков, — это и есть самое современное, самое новаторское течение в исполнительском искусстве — earlymusic (öлимьюзик).
Кредо этого направления может быть сформулировано в одной фразе: «В погоне за прогрессом в искусстве мы потеряли неизмеримо больше, чем приобрели, поэтому — назад, к корням». Фестиваль начал свою историю в 1998 году. Тогда смысл слова earlymusic в нашей стране был известен лишь сотне-другой людей.
За десять лет Санкт-Петербургский фестиваль среди множества проходящих в мире фестивалей старинной музыки по общему мнению вошел в число лучших из них, таких как Утрехтский, Бостонский, Амброне, Версальский... Но до сих пор он является единственным музыкальным событием, через которое удерживается связь Росcии со своими европейскими культурными корнями.
С этого года международный фестиваль Earlymusic начинает представлять кроме бесконечно разнообразных европейских музыкальных традиций традиционную музыку других культур. Впервые появляется такое художественное пространство, в котором различные культуры взаимодействуют друг с другом историческими корнями через музыку.
ПРОГРАММА ФЕСТИВАЛЯ13 сентября, Государственный Эрмитаж
Нима Ферейдуни – тар, сетар, томбак, Маджид Рахнама – ней (флейта), Фархад Саиди – декламация, сантур, Иран
РОЗЫ ИРАНА
С этого года международный фестиваль Earlymusic начинает представлять кроме бесконечно разнообразных европейских музыкальных традиций традиционную музыку других культур. Впервые появляется такое художественное пространство, где различные культуры взаимодействуют друг с другом историческими корнями через музыку.
Персидская музыкальная традиция самая древняя: и индийская, и китайская, и среднеазиатская музыка , и даже европейская во многом ее дочки.
Главная выставка года в Государственном Эрмитаже – “Во дворцах и в шатрах. Исламский мир от Европы до Китая”. Ее закрытие и открытие фестиваля Earlymusic – хороший повод, чтобы начать знакомить петербургскую публику с традиционной иранской музыкой. В концерте «Розы Ирана» будут звучать старинные персидские инструменты и древняя иранская поэзия.
15 сентября, Академичская Капелла
Музыка Англии и Японии XVI-XVII веков на барочной арфе и кото
МЕЛАНХОЛИЯ ОСТРОВОВ
На концерте «Меланхолия островов», сменяя друг друга, прозвучат английская музыка XVI – XVII веков для барочной арфы в исполнении лучшего барочного арфиста современности Эндрю Лоурэнса-Кинга и японская музыка XVII века для кото в исполнении Каёко Накагава из Киото, традиционное японское пение и английская поэзия времен Елизаветы I (Шекспир, Джон Дон и др.) на современном английском, но соблюдая риторику, ритмику и «аффект» того времени.
19 сентября, Мальтийская капелла
Ансамбль Auser Musici Италия
ИЗ ТОСКАНИИ В ЕВРОПУ
Итальянский ансамбль Auser Musici – побратим российского ансамбля Солисты Екатерины Великой. С равной одержимостью «Солисты» раскапывают, изучаюи и исполняют забытую русскую музыку XVIII века, а «Musici» – своей родной Тоскании. И те и другие возвращают не только музыку, но и ее контекст. Душа ансамбля – траверсо Карло Ипато, руководит фестивалем старинной музыки на севере Италии. Ими издана целая библиотека нот с тосканской музыкой.
В программе концерта музыка Верачини, Йомелли, Порпора. Николла Порпора – великий тосканец, который работал в Лондоне. Его оперный театр конкурировал с театром Генделя и был значительно популярнее. Именно там пел знаменитый кастрат Фаринелли. Русский посол в Лондоне – Антиох Кантимир – друг их обоих, пытался пригласить Порпору в Россию. Но неаполитанец Франческой Арайа опередил его, подписав контракт с Анной Иоанновной и став, таким образом, первым капельмейстером русского двора и первым великим русским композитором. О Порпоре в России напоминает большой портрет Петра I под руку с Фемидой в Малом Тронном зале Эрмитажа. Он выполнен Якопо Амигони, декоратором театра Порпоры, стараниями поэта и дипломата Антиоха Кантимира.
22 cентября, Меншиковский дворец
Erik Bosgraaf и Izhar Elias Нидерланды
МУЗЫКА ВРЕМЕН РЕМБРАНДТА
Самый голландский дворец в Санкт-Петербурге принимает двух музыкантов из Нидерландов: Эрика Бозграфа (блок-флейты) и Ицхара Элиаса (барочная гитара). Они не звезды, они – новое поколение. Те, кто идет на смену великим. Они полны энергии и обаяния, непревзойденные виртуозы, следуют традициям своих учителей, но имеют свой взгляд на earlymusic.
Их программа называется «Ночной дозор, музыка времен Рембрандта». «Ночной дозор» – одна из самых знаменитых картин великого мастера, получила свое нынешнее название лишь в конце XVIII века за темноту лака (позднее расчищенного). Он создавал обманчивое впечатление, что изображенные события происходят среди ночи. Это групповой портрет, заказанный художнику гильдией аркебузиров народного ополчения.
Все офицеры размещены в соответствии с уплаченным ими гонораром. Написан в 1642 году – трагический год смерти Саскии, жены Рембрандта. Какая она была? Ее, прекрасную и юную, мы видим на эрмитажном полотне в образе Данаи. «Ночной дозор» находится в амстердамском Рейксмузеум. Психологические нюансы в выражениях лиц этого необычного по композиции группового портрета роднят его с той музыкой, которая будет звучать в Меншиковском дворце.
24 cентября, Меншиковский дворцец
Aapo Hakkinen (клавесин) Финляндия
БАРОККО ИЗ ХЕЛЬСИНКИ
У ближайших соседей – финов жизнь earlymusic богаче и роскошнее нашей: больше музыкантов и коллективов ее исполняющих, больше концертов, больше фестивалей. Аапо Хаккинен – один из наиболее ярких музыкантов вокруг кого она формируется. Клависинист и органист, художественный руководитель Хельсинского барочного оркестра, выпускник амстердамской Консерватори, ученик Боба ван Асперена, он активно концертирует и записывается соло, с ансамблем и с оркестром. Аапо чуткий и сензитивный музыкант, похожий на дикого зверя. Под воздействием электричества его рук клавиши клавесина то нежны и ласкают как пух, то остры и ранят как иглы.
25 cентября, Сампсониевский собор
Мужской хор Санкт-Петербургского Подворья Монастыря Оптина Пустынь Санкт-Петербург
ДРЕВНЕЕ МОНАСТЫРСКОЕ ПЕНИЕ
Хор был основан по благословению настоятеля Подворья иеромонаха Ростислава и представляет собой ансамбль профессиональных певчих — выпускников Санкт-Петербургской Государственной консерватории. Этот богослужебный коллектив был призван возрождать утраченные традиции древнего монастырского пения. Благодаря тесному сотрудничеству с группой учёных-медиевистов, многие певческие рукописи, пребывавшие в забвении в книгохранилищах монастырей и академических библиотек, вновь обрели звучание, а впоследствии вошли и в концертные программы хора.
Хор представит свою новую программу «Пение древней церкви». Это церковное пение Западной и Восточной традиций c IX по XVII в.: Григорианский, Староболгарский, Византийский, Карталино-Кахетинский (Грузинский), Сербский распевы, Знаменное многоголосие Киевское и Греческое, Раннепартесная обработка знаменного распева Кирилло- Белозерского Монастыря.
27 сентября, Академичская Капелла
Ансамбль «Солисты Екатерины Великой» и тенор Andrew McKenzie-Wicks Англия
Песни Любви и Смерти
Впервые российский ансамбль Солисты Екатерины Великой и английский тенор Эндрю Маккензи Уикс начали работать вместе на постановке оперы Иоганна Маттезона «Борис Годунов». Написанная в Гамбурге в 1710 году, на следующий год после Полтавской битвы, первая в истории музыки опера на русский сюжет, она стала и первой большой барочной оперой, поставленной в современной России. Эндрю Маккензи Уикс блестяще исполнил в ней комедийную роль датского принца Йозенаха. Но его выдающийся талант лирического тенора остался неизвестен российской публике, а он – тот редкий певец, который может заставить трепетать сердца и вызывать слезы.
Ансамбль Солисты Екатерины Великой взял свое имя в честь плеяды выдающихся музыкантов, работавших при дворе Екатерины II. Музыканты ансамбля считают это время забытым Золотым Веком русской музыки. Они исследуют архивы, изучают и исполняют ее. Вместе с возвращением забытых музыкальных шедевров в нашу современную действительность возвращается неповторимая атмосфера русской дворянской усадьбы, блеск и мощь русского двора XVIII века.
В программе «Песни Любви и Смерти» русской музыки будет немного. В основном – великолепное барокко. Как всегда ансамбль знакомит публику с мало известными композиторами, музыку которых, открыв однажды, невозможно не полюбить.
СМ. ТАКЖЕ:
Лекции и мастер-классы фестиваля EARLYMUSIC
